lunes, 1 de febrero de 2021

Francisco Llorens Díaz


 
Francisco Llorens Díaz (La Coruña, 1874-1948) fue un pintor gallego discípulo de Carlos Haes y Joaquin Sorolla, cuya actividad se centró en la pintura de paisaje y el retrato.

Biografia: Becado por la Academia Española en Roma viajó también por Bélgica y Holanda en compañia de otros artistas pensionados. Vivió unos meses de intenso trabajo en Brujas, ciudad que le causó una profunda impresión. Tres de los cuadros que pintó en Roma, El golfo de Nápoles, Mar de Caprí y Campesinas de Flandes, elogiados al parecer por el rey Victor Manuel III, fueron adquiridos por el embajador de España en la capital italiana para que decorasen el palacio del Quirinal. En 1906 regresó a España.

Participó en exposiciones colectivas en Madrid, Barcelona (1907), Panamá (1915), donde obtuvo un galardón por el óleo El valle de Samoedo, y Buenos Aires (1919), si bien el artista nunca llegó a viajar a América.  En 1917 se celebró en La Coruña la segunda exposición de arte gallego, de la que uno de sus impulsores. El mismo año expuso junto a Fernando  Álvarez de Sotomayor  en las galerias Layetanas de Barcelona.

En 1918 contrajo matrimonio con Eva Rodríguez, hija de un conocido médico de La Coruña, de la que enviudo en 1925, dejando dos hijas pequeñas, Eva nacida en 1921 y María del Rosario en 1925, Este mismo año recibió la gran cruz de la Orden de Carlos III.

Con ocasión de la Exposición Iberoamericana de Sevilla (1929) se le encargó la organización del Pabellón de Galicia, que decoró con un fríso de motivos gallegos ejecutado por él.

Tras estallar la guerra civil fue evacuado a Valencia con sus hijas en 1938 dedicándose a la pintura de bodegones. Concluida la contienda volvió a su actividad artística en Madrid, pasando los veranos en su tierra natal dedicado a la pintura de sus paisajes. En 1941 presentó una exposición en el Salón Cano de Madrid formada por paisajes gallegos, bodegones y paisajes del jardin botánico de Valencia. En 1942 fue nombrado Académico en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, donde ingresó en 1943. También fue socio de honor de la Academia de Bellas Artes y de la Real Academia Gallega.

A partir de 1945 comenzó a decaer su salud, padeciendo pèrdidas de memoria. Falleció el 11 de febrero de 1948 en Madrid, donde fue enterrado junto a su esposa, pero los restos de ambos fueron trasladados posteriormente por el ayuntamiento de La Coruña al cementerio de San Amaro.

Obra: En 1972 se celebró en Madrid una gran exposición retrospectiva dedicada al pintor, repetida más tarde en La Coruña y Vigo. Nuevas exposiciones de sus obras organizó Caixa Vigo en 1998 en La Coruña, Vigo, Orense y Santiago.

Hay obras suyas en diversas instituciones y museos gallegos (Ayuntamiento de La Coruña, Diputación Provincial de La Coruña, Museo de Lugo, Museo de Bellas Artes de La Coruña, Museo de Pontevedra y Universidad de Santiago de Compostela). además de en el Museo Municipal Quiñones de León y otros. El Museo del Prado es propietario de ocho cuadros de Lloréns, depositados en instituciones oficiales y museos de diversas ciudades españolas (La Coruña, Huelva y Zamora). Un museo dedicado a su obra, formado por donaciones de su hija Eva, se encuentra en la Fundación Pedro Barrié de la Maza de La Coruña.




                                                                                                          

                                                                                    







                                                                                 




 

miércoles, 4 de noviembre de 2020

José Leyra Domínguez

José Leyra Domínguez  (Ferrol 6 de mayo de 1912 - Ferrol, 31 de diciembre de 1997) fue un escritor y pintor gallego.

José Leyva tuvo, en su  ciudad natal, una activa trayectoria en diversos terrenos del trabajo y de la cultura; como maestro, profesor mercantil y licenciado en Derecho; como escritor, periodista y conferenciante; y como prolífico pintor con una producción de alrededor de tres millares de obras. Fue miembro correspondiente de la Real Academia Gallega desde el año 1951 y miembro numerario de la Real Academia de Bellas Artes de Nuestra Señora del Rosario desde el año 1978.


En lo que se refiere a lo escrito dejado por José Leyva, cumple decir que fue muy variado. Dos obras de interés son En torno a Pablo Iglesias (A Coruña 1995), una detallada biografia sobre el politico ferrolano y los acontecimientos politicos de su época, y Xacobe e Prisciliano (Vigo 1997), un estudio histórico sobre un controvertido personaje de la iglesia gallega.

Sus cuentos y narraciones cortas presentan unas historias que muestran una especial habilidad y conocimiento del país, casos de Unha man ao pe do cruceiro, A posada do Pote Grande, Gurgullos mareiros y A morte do boi. Dejó además inéditas varias obras como un trabajo autobiográfico titulado desenterrando recuerdos, El Papa Juan XXIII y el escultor Giacomo Manzú y una Historia de San Sadurniño 




                                                                                              






                                                                                               







lunes, 24 de agosto de 2020

Laxeiro

José Otero Abeledo (Lalín, 1908 - Vigo, 21 de julio de 1996) conocido como Laxeiro, fue un pintor gallego. Su obra manifiesta un distanciamiento del naturalismo regionalista de  la época a través de la fusión entre modernidad y tradición y junto con Luis Seoane, Manuel Colmeiro, Carlos Maside y otros forma el grupo de los "renovadores" dentro de la vanguardia artistica gallega.

El grueso de su carrera artística lo desarrolló en Buenos Aires, Con la decadencia de la España franquista, vuelve en 1970, instalándose en Madrid, Lalín y Vigo, donde falleceá a los 88 años.

En 1981 se inaugura la Colección Laxeiro en Vigo, germen de lo que hoy es la Fundación que lleva su nombre.

Premios: Entre sus premios cabe destacar la Medalla de la Bienal de Pontevedra, la Medalla de Castelao de la Xunta de Galicia y la Medalla de Oro de  Vigo concedida por le Ayuntamiento de Vigo en 1990. En 1986 el concello de Lalín le otorga la medalla Hojas de Roble, en 1988 recibirá también el Pedron de Ouro de la Fundación de Rosalía de Castro.

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viernes, 5 de junio de 2020

Antón Lamazares

Antón Lamazares (Lalín, Pontevedra, 1954) es un pintor gallego de la generación de los 80, al igual que Jóse Maria Sicilia, Miquel Barceló o Víctor Mira. En sus obras realizadas sobre madera y cartón crea,  un lenguaje propio a partir de la experimentación con barnices y otras materias. Su estilo evoluciona desde un inicial expresionismo lúdico, avanzando hacia el informalismo y la abstracción, con una deriva minimalista en su última etapa, donde acoge el diálogo entre alma y memoria, y también entre sensualidad y espiritualidad, onirismo y poesia. De amplia proyección internacional, sus piezas se han exhibido en numerosas ciudades de distintos continentes, y consta en los fondos de grandes centro de arte como el Museo Nacional Reina Sofia, el Centro Gallego de Arte Contemporáneo , el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid o el Museo Marugame Hirai de Japón asi como en múltiples colecciones privadas y fundaciones. 

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martes, 19 de mayo de 2020

Menchu Lamas

(Vigo Galicia, 7 de julio de 1954) 


Trayectoria: Estudió Diseño Gráfico en la Institución Artística de Enseñanza (IADE) de Madrid. Inicio su trayectoria en el Colectivo da Imaxe con Carlos Barride, Antón Patiño y Jorge Agra, debutando con una exposición colectiva en la Plaza de la Princesa de Vigo 1974. Entró en contacto con el grupo poético Rompente, con el que colaboró en dos libros de poemas. Fue fundadora del colectivo Atlántica en 1980, con Antón Patiño, Ánxel Huete, Guillerme Monroy y Román Pereiro. En 1982 realizó su primera exposición individual en la Galeria Buades de Madrid. En los años 80 participó en algunas de las muestras colectivas más importantes del arte español contemporáneo como 26 Pintores/13 Criticos, II Salón de los 16, "Bienal Nacional de Artes Plásticas", "Cinco nombres de mujer". Ha realizado múltiples exposiciones individuales en España, Alemania, Italia y Marruecos y participado en diversas muestras colectivas en distintos paises. 

Su obra ha evolucionado desde una primigenia iconografia de raíz autóctona y fuerte cromatismo a una sintetizacíon que dota a la superficie pictórica de un orden constructivo al que ajustan formas y siluetas a manera de signos, emparentadas con culturas exóticas y primitivas.

Sus obras están presentes en el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid, el Museo Patio Herreriano de Valladolid, el Museo Reina Sofia en Madrid, y en colecciones como la Colección Abanca, Colección La Caixa de Arte Contemporaneo, Colección Afundación.

En 2018 su pintura O Pescador (El Pescador) (1983) formó parte de la exposición El Poder del arte organizada con motivo del 49 aniversario de la Constitución Española, las obras precedentes del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia se ubicaron en las sedes del Congreso de los Diputados y del Senado.

En el 1 de diciembre del 2018 ingresó en la Real Academia Gallega de Bellas Artes, tras ser elegida el 28 de mayo.

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jueves, 14 de mayo de 2020

Antonio Jaspe Moscoso

 Antonio Jaspe Moscoso (1856-1887) fue un pintor gallego.

Biografia: Habria nacido en 1856. Pintor natural de la ciudad gallega de La Coruña. fue discipulo de la Escuela Superior de Pintura, Escultura y Grabado y de Ignacio Suárez Llanos. En la Exposición Regional de Galicia celebrada en Santiago de Compostela en 1875 presentó  Dos retratos, Cinco bocetos, Una Concepción, Paisano gallego, Labradora, Hilandera, Retrato de Alfonso XII, Mujer pobre y Muchacha jugando; fue premiado con medalla de plata. En la de la Coruña de 1878 expuso varios lienzos, entre ellos La ramilletera y la plaza de toros. En las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes de 1876, 1878, y 1881 presentó: Hilandera gallega, Un gaiteiro gallego, D. Juan de Austria, Vistas de la laguna, Gran canal, Astillero y Palacio de Otello en Venecia y una ciociara (estudio). En 1880 obtuvo plaza en la Escuela de Bellas Artes de Roma. En 1881 acompañó a la corte en su viaje a Galicia como corresponsal de la Ilustración Gallega y Asturiana. Fue autor de retratos del rey Alfonso XII y la reina María Cristina por cuyos trabajos obtuvo la cruz de Carlos III. Falleció en 1887, en <<Montrove>> (Coruña)




                                                                                       







lunes, 4 de mayo de 2020

Pablo Gallo (pintor)

Pablo Gallo (La Coruña 1975) es un pintor, ilustrador, videocreador y escritor gallego.

Nacido en La Coruña pero de ascendencia burgalesa, su padre es pintor aficionado. Comenzó sus estudios artísticos en su ciudad natal. en la Escuela de Arte Pablo Picaso. Posteriormente los amplió en Barcelona, en la Escuela de Arte Massana. a partir de 1995. fecha de su primera exposición individual, ha desarrollado una importante carrera tanto como pintor profesional, como promotor de libros ilustrados (en colaboración con importantes escritores), así como videocreadores. 

Se reconoce influido tanto por los grandes pintores del pasado (Durero, Velázquez, Rembrandt, Manet)) como por otros comtenporaneos (David Hockney, Edward Hopper, Buys), así como por los dibujantes de cómics (Robert Crumb, Moebius, Francisco Ibáñez).

Reside habitualmente en Bilbao y pasa largas temporadas en Porquera del Butron (Burgos).

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