Laxeiro

José Otero Abeledo (Lalín, 1908 - Vigo, 21 de julio de 1996) conocido como Laxeiro, fue un pintor gallego. Su obra manifiesta un distanciamiento del naturalismo regionalista de  la época a través de la fusión entre modernidad y tradición y junto con Luis Seoane, Manuel Colmeiro, Carlos Maside y otros forma el grupo de los "renovadores" dentro de la vanguardia artistica gallega.

El grueso de su carrera artística lo desarrolló en Buenos Aires, Con la decadencia de la España franquista, vuelve en 1970, instalándose en Madrid, Lalín y Vigo, donde falleceá a los 88 años.

En 1981 se inaugura la Colección Laxeiro en Vigo, germen de lo que hoy es la Fundación que lleva su nombre.

Premios: Entre sus premios cabe destacar la Medalla de la Bienal de Pontevedra, la Medalla de Castelao de la Xunta de Galicia y la Medalla de Oro de  Vigo concedida por le Ayuntamiento de Vigo en 1990. En 1986 el concello de Lalín le otorga la medalla Hojas de Roble, en 1988 recibirá también el Pedron de Ouro de la Fundación de Rosalía de Castro.

Mas Información




                                                                                                             

Antón Lamazares

Antón Lamazares (Lalín, Pontevedra, 1954) es un pintor gallego de la generación de los 80, al igual que Jóse Maria Sicilia, Miquel Barceló o Víctor Mira. En sus obras realizadas sobre madera y cartón crea,  un lenguaje propio a partir de la experimentación con barnices y otras materias. Su estilo evoluciona desde un inicial expresionismo lúdico, avanzando hacia el informalismo y la abstracción, con una deriva minimalista en su última etapa, donde acoge el diálogo entre alma y memoria, y también entre sensualidad y espiritualidad, onirismo y poesia. De amplia proyección internacional, sus piezas se han exhibido en numerosas ciudades de distintos continentes, y consta en los fondos de grandes centro de arte como el Museo Nacional Reina Sofia, el Centro Gallego de Arte Contemporáneo , el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid o el Museo Marugame Hirai de Japón asi como en múltiples colecciones privadas y fundaciones. 

Mas Información

Mas Información

Mas Información

Mas Información



                                                                                                   

Menchu Lamas

(Vigo Galicia, 7 de julio de 1954) 

Trayectoria: Estudió Diseño Gráfico en la Institución Artística de Enseñanza (IADE) de Madrid. Inicio su trayectoria en el Colectivo da Imaxe con Carlos Barride, Antón Patiño y Jorge Agra, debutando con una exposición colectiva en la Plaza de la Princesa de Vigo 1974. Entró en contacto con el grupo poético Rompente, con el que colaboró en dos libros de poemas. Fue fundadora del colectivo Atlántica en 1980, con Antón Patiño, Ánxel Huete, Guillerme Monroy y Román Pereiro. En 1982 realizó su primera exposición individual en la Galeria Buades de Madrid. En los años 80 participó en algunas de las muestras colectivas más importantes del arte español contemporáneo como 26 Pintores/13 Criticos, II Salón de los 16, "Bienal Nacional de Artes Plásticas", "Cinco nombres de mujer". Ha realizado múltiples exposiciones individuales en España, Alemania, Italia y Marruecos y participado en diversas muestras colectivas en distintos paises. 

Su obra ha evolucionado desde una primigenia iconografia de raíz autóctona y fuerte cromatismo a una sintetizacíon que dota a la superficie pictórica de un orden constructivo al que ajustan formas y siluetas a manera de signos, emparentadas con culturas exóticas y primitivas.

Sus obras están presentes en el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid, el Museo Patio Herreriano de Valladolid, el Museo Reina Sofia en Madrid, y en colecciones como la Colección Abanca, Colección La Caixa de Arte Contemporaneo, Colección Afundación.

En 2018 su pintura O Pescador (El Pescador) (1983) formó parte de la exposición El Poder del arte organizada con motivo del 49 aniversario de la Constitución Española, las obras precedentes del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia se ubicaron en las sedes del Congreso de los Diputados y del Senado.

En el 1 de diciembre del 2018 ingresó en la Real Academia Gallega de Bellas Artes, tras ser elegida el 28 de mayo.

Mas Información



                                                                                 

Antonio Jaspe Moscoso

 Antonio Jaspe Moscoso (1856-1887) fue un pintor gallego.

Biografia: Habria nacido en 1856. Pintor natural de la ciudad gallega de La Coruña. fue discipulo de la Escuela Superior de Pintura, Escultura y Grabado y de Ignacio Suárez Llanos. En la Exposición Regional de Galicia celebrada en Santiago de Compostela en 1875 presentó  Dos retratos, Cinco bocetos, Una Concepción, Paisano gallego, Labradora, Hilandera, Retrato de Alfonso XII, Mujer pobre y Muchacha jugando; fue premiado con medalla de plata. En la de la Coruña de 1878 expuso varios lienzos, entre ellos La ramilletera y la plaza de toros. En las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes de 1876, 1878, y 1881 presentó: Hilandera gallega, Un gaiteiro gallego, D. Juan de Austria, Vistas de la laguna, Gran canal, Astillero y Palacio de Otello en Venecia y una ciociara (estudio). En 1880 obtuvo plaza en la Escuela de Bellas Artes de Roma. En 1881 acompañó a la corte en su viaje a Galicia como corresponsal de la Ilustración Gallega y Asturiana. Fue autor de retratos del rey Alfonso XII y la reina María Cristina por cuyos trabajos obtuvo la cruz de Carlos III. Falleció en 1887, en <<Montrove>> (Coruña)

Mas Informacón

                                                                                       

Pablo Gallo (pintor)

Pablo Gallo (La Coruña 1975) es un pintor, ilustrador, videocreador y escritor gallego.

Nacido en La Coruña pero de ascendencia burgalesa, su padre es pintor aficionado. Comenzó sus estudios artísticos en su ciudad natal. en la Escuela de Arte Pablo Picaso. Posteriormente los amplió en Barcelona, en la Escuela de Arte Massana. a partir de 1995. fecha de su primera exposición individual, ha desarrollado una importante carrera tanto como pintor profesional, como promotor de libros ilustrados (en colaboración con importantes escritores), así como videocreadores. 

Se reconoce influido tanto por los grandes pintores del pasado (Durero, Velázquez, Rembrandt, Manet)) como por otros comtenporaneos (David Hockney, Edward Hopper, Buys), así como por los dibujantes de cómics (Robert Crumb, Moebius, Francisco Ibáñez).

Reside habitualmente en Bilbao y pasa largas temporadas en Porquera del Butron (Burgos).

Mas Información



                                                                               

                                                                              



                                                                             

Francisco Dotras Lamberti

Francisco Dotras Lamberti (Vigo, 5 de octubre de 1921-La Coruña, 15 de septiembre de 2014) fue un diplomático, empresario, pintor, escritor y locutor.



Biografia: Nació en Vigo, aunque pasó parte de su vida en La Coruña, y siempre estuvo vinculado a la mar. Su familia de hecho, era propietaria de negocios de pesca, y él empezó a trabajar en una de sus industrias conserveras a los 16 años. Estudió en su ciudad de nacimiento Profesorado Mercantil e Ingenieria Técnica Industrial e hizo las prácticas de alférez en San Amaro (La Coruña), donde se casó con María de la Consolación Menenéndez Ponte, con la que tuvo cuatro hijos (Sonia, Leticia, Mónica y Virginia). Tuvo varios cargos en la Naviera Ponte Naya (propiedad de la familia de su esposa) que recibe su nombre del naviero Joaquín Ponte Naya.

En 1940 fue uno de los fundadores (junto con Francisco Otero Mariño) de la empresa Conservas Friscos, titulo que proviene de la contracción de ambos nombres.

·En 1962 gracias a su condición de consignatario y armador, fue nombrado cónsul honorario de Francia en España, cargo que ostentó hasta 1991, cuando lo ocupò su esposa hasta 1999, año que lo asumió el cargo su hija Mónica.

Francisco Dotras publicó diversos artículos tanto en la citada revista de la Asociación Gran Armada como en otros medios; en 1997, reunió una serie de escritos suyos en el libro El árbol, el hijo y esto.

Realizó diversas exposiciones de sus pinturas,  en las que ilustraba con acuarelas temas marítimos y campestres. A modo de ejemplo, donó al Museo Militar de La Coruña su cuadro María Pita. Otros cuadros suyos se  incluyerón en el Catálogo del Patrimonio Artístico de La Diputación de La Coruña.

Fallecimiento: El 15 de septiembre del 2014, a los 92 años de edad, falleció en La Coruña, según varios medios gallegos. Recibió diversos reconocimientos, entre los que destaca el de la embajada francesa en España.

Más Información  



                                                                                                     

Lolita Díaz Baliño

María Dolores Baliño, más conocida por el hipocorístico de Lolita Díaz Baliño (La Coruña 6 de enero de 1905 - La Coruña 3 de noviembre de 1963) fue una pintora y profesora gallega, primera mujer miembro de la Real Academia Gallega de Bellas Artes, junto a Carmen Corredoýra. 

Trayectoria: Hija del ortigueirés Germám Díaz Teijeiro, dedicado a las obras públicas, y de la ferrolana Camila Melitona Baliño López, el primer contacto de Lolita Díaz con las artes no fue en la pintura, sino en la fotografia. Su presencia en el concurso organizado por la Sociedad Fotográfica de la Coruña le valió la medalla de plata del certamen. En 1925 comenzó a colaborar con sus dibujos en el numero 21 de la revista Mariñana. Sin embargo, esta colaboración fue casual, publicando solo otros dos dibujos más repartidos entre los numeros 22 y 23. Eran dibujos de influencia folclorista y que retrataban el universo femenino, aunque con reconocible estilo común con otros artistas coetáneos.

En 1926 participò colectivamente en la Exposición de Arte Gallego, también como pintora. La fecha inicialmente prevista para dar inicio al certamen era el 15 de julio de 1926; sin embargo, finalmente se inauguro el 21 de julio en el Colegio de San Clemente, que en 1909 ya había sido sede de la sección arqueológica en la Exposición Regional del mismo año. Estuvo abierta hasta el 15 de agosto.

Su paulatino acercamiento a los movimientos regionalista, a pesar de su educación y pensamiento conservadores, se materializó en la participación en manifestaciones como el homenaje tributado a la coral Cántigas de la Tierra, que llevó a cabo en el desaparecido Teatro Linares Rivas ( en actual nº 7 de los Cantones coruñeses, entre 1920 y 1940). Poco después, el ayuntamiento de Cesuras le encargó confeccionar un pergamino caligráfico por motivo de la visita del rey Alfonso XIII a finales del mes de septiembre . Sucesos como este dieron cuenta de su creciente consideración pública en su carrera artística.

Información


 Información